【プレゼントにぴったり！】喜ばれる絵本おすすめ20選

はらぺこアルバム

マメイケダは1992年生まれの作家さんで、食べものをおいしそうに描く。
たとえば朝ごはんの味噌汁や半熟の目玉焼きなんて、本物みたいに食欲を誘う。

そして、わりと普通の食べものまでが、なぜかおしゃれにみえる。
絵のフードスタイリストみたい。

仕事の経歴をみると、雑誌のイラストやパンの包装紙、ピザの箱のパッケージから、エッセイ本の表紙まで、ぜんぶすごくいい感じ。

おいしそうなだけじゃなくて、パッと人の目を引きつける華やかさがある。

この絵本に出てくる料理はもちろんどれもたまらなくおいしそうなのだけど、おはぎをこんなに魅惑的に描くのは難しいんじゃないかと思う。

お皿のデザインとテーブルの色がまた、引き立て役として憎いくらいばっちり。

「ぼくのふとんはうみでできている」ミロコマチコ　あかね書房

安眠？　それとも悪夢？

「ぼくのふとんはうみでできている」でいきなり始まるのだけど、海のふとんっていう発想がまず素敵。

波の音がするふとんをかぶって、「ぼく」は猫と寝ている。

ザーン、ザーンという音がリラックスできてよく眠れそうではあるけど、海は穏やかばかりが海じゃない。

深くて広いのが海。海のふとんで寝るのも大変そうだ。

それにしても、ミロコマチコが描く生き物の絵は、目が強い。目力がある。
主人公の少年の「ぼく」も、ミロコマチコの生き物の目をしている。

猫やゾウとおなじ目を持ってるなんて、ちょっとうらやましい。

「の」junaida 　福音館書店

絵の短編集

助詞「の」は使い道がたくさんで、言葉をやわらかくする働きもあるから、好きだ。

この絵本のように、延々と次の言葉につなげていくこともできる。

日本語が多少崩れようとも、ちゃんと意味を通すことが可能なところもいい。

「の」によって40枚の絵がつながるのだけど、連想は自由でやや強引なので、一枚一枚はわりと独立している。

いくつもの物語があって、想像力をかきたてられる。

たとえば、冒頭のほうに出てくる「ポケットの中のお城の」では、女の子の赤いコートのポケットにお城が入ってる。

すべてのページがそんな具合に、詩人がやるような表現の飛躍をくりかえして、切れ切れのファンタジーを作りあげてる感じだ。

詩人とちがって、絵で飛躍してるのがおもしろい。

「ここは」最果 タヒ / 文　及川 賢治 / 絵　河出書房新社

ポップなポエム絵本

主人公の「ぼく」の位置は最後まで変わらず、アングルがあちこち飛びまわる。

お母さんのひざの上で、ものすごくあたりまえのことを語っていく。

あたりまえだけど、見逃しがちな真実中の真実といったところ。

今いる場所のことについて語る、いく通りもの表現は、最果タヒらしい独特の言葉づかいだ。

谷川俊太郎にも通ずるところがあり、いい詩人だなと思う。

そして、彼女の詩につけられた及川賢治の絵もいい。

海外と日本の町が合わさったような、なんとも不思議な町で、ちょっとおかしなサイズ感の人物たちが生活してる。

キューバみたいな雰囲気もある。
時代も古いような新しいような、どちらとも言えない感じがおもしろい。

日本の近未来だったりして。

「ジャイアント・ジャム・サンド」ジョン・ヴァーノン・ロード / 作　安西 徹雄 / 訳　アリス館

ジャム・ハチ・サンド

ハチの大群は想像しただけでもおそろしい。

400万匹のハチの羽音は、もはやブーンではなく、空でウワンウワン轟くにちがいない。

ヒッチコックなら、パニック映画「鳥」みたいに、ハチの群れに容赦なく人間を襲わせるところだろう。

でも、もちろんこの絵本は早い段階でそういう路線を回避。

パン屋のおじさんがジャイアント・ジャム・サンドを作って罠にしてはどうかと言い出し、そんなはちゃめちゃな提案が熱烈に歓迎される。

現実にはありえない巨大な料理って、妙に食欲を誘うところがある。
町中のイチゴジャムをかき集めて、ジャムサンドを作る工程も楽しい。

1976年出版のこの絵本、時代を感じさせる絵のタッチがすごく落ち着く。

ヨーロッパの町並みや田園風景の、カラフルでやさしい色づかい。
とてもかわいい絵本だと思う。

「ぼくとたいようのふね」nakaban　BL出版

船乗り志望

おもちゃの乗り物を運転して旅に出る、という妄想は、子供なら一度はやるんじゃないかと思う。

おもちゃに感情移入して、何時間でも遊んでる。
そんな子供の夢を叶えてくれるのは、ドラえもんくらいなものだが、こういう話は絵本の得意分野でもある。

絵本なら、このアイディアをどんなふうにでもおもしろおかしくできそうだけど、nakabanはあくまで表現方法に力をそそぐ。

光の表現にこだわる画家だと思う。

この絵本では、月明かりを反射する川、夜明けのかすかな明るみ、朝日の中の船、朝の川のきらめきなど、光の画家の本領をいっぱい堪能できる。

どのページも絵画のような出来栄えだから、ページ順に読まなくても、好きなページをひらいて絵を眺めるという楽しみ方もできると思う。

「かわ」鈴木のりたけ　幻冬舎

天然水族館

この角度から川を見ることなんてまずない、という場面の連続だ。
そういう意味で、すごくチャレンジングな絵本だと思う。

水中が主役なので、陸上はヘッダーみたいに小さい扱い。

ヒトの生活圏がちっちゃく見えてるのがおもしろく、水中と陸上のまったく異質な営みが比較できる。

一口に川といっても、上流から下流にいたるまで、いろんな形態の川があり、棲んでる生きものもちがう。

カブトガニみたいに泥が豊富な限られた環境で生きるものもいれば、サクラマスのように産卵のために海から上流まで移動する魚もいる。

地上とおなじように、水中の世界もけっこう慌ただしい。
それに、天敵や釣り針や天候などの危険も多い。

この絵本のページをじっと眺めてると、本物の川みたいに癒される。

鈴木のりたけは「絵本作家図鑑」でも取りあげてるよ。

絵本作家図鑑

鈴木 のりたけ【人気の絵本作家図鑑】

遊び心がつまった鈴木のりたけの絵本どんな絵本作家さん？濃厚な色づかいで、ダイナミックな絵を描くのが特徴です。内容はシュールだったり、おふざけだったり、ユーモアたっぷりだったり、作品によって、それ[…]

「みちとなつ」杉田 比呂美　福音館書店

友だちができるまで

都会育ちのもの静かな女の子「みち」と、田舎育ちで活発な女の子「なつ」が出会うまでを描く。

表紙だけ見ると「なつ」が男の子にみえるので、小さな恋の話かと思うが、そうではなくて、性格のちがう女の子たちの話だ。

杉田比呂美の絵の特徴は、いい意味で躍動感がないところ。

人の動きは少々ぎこちないし、建物や家具などはきれいな直線で描いてあるし、物の配置も妙に揃っている。

全体的にぎこちないけど、どのページも構図がすごく美しい。
遠くからとらえた絵が多く、余白もたっぷり。

こういう絵が好きな人には、たまらない絵本だと思う。

そして「みち」の都会暮らしと「なつ」の田舎暮らしを交互にみせながら、ふたりの少女をゆっくりと近づけていく、ゆるーいストーリーもいい。

ふたりがずいぶん違うタイプの女の子だというのは、最初のページに描かれた、ふたりの靴がよく物語っている。

「もりのおくのおちゃかいへ」みやこし あきこ　偕成社

動物たちのおもてなし

お父さんと思って追いかけたら、お父さんじゃなかった、という迷子の話でもある。
こどもはあっという間に迷子になる。

たいていは近辺を探せば、すぐ親に合流できるものだけど、こういう短時間の迷子なら、わりとよくある。

僕もこどものとき、東京を観光しているときに、ひとりだけ道を間違えて置いていかれそうになり、かなり焦った記憶がいまだにある。

迷子になったとき、この絵本のように、動物たちが声をかけてお茶会に誘ってくれたら、こどもはすごく安心だろう。

お茶会じゃなくても、動物たちが親切にあたたかく迎えてくれるといい。
動物たちが大勢で親のいるところまで送ってくれたら、とても心強い。

迷子のこどもたちが、現実でもこういう安心を見つけてほしいと願うばかりだ。

こどもと大人

こどもが主役だけど、どちらかというと、大人目線の絵本かもしれない。
大人にこそ響きそうという意味で。

「こどもってね、みんな　いつか　おとなになる　ちいさなひと。」

どんな大人もこども時代がある。
でも、社会人をみても、どんなこどもだったか想像しにくい人ばかり。
ほんとに、この人にもこども時代があったのだろうか、なんて思うことも。

おなじ人物でも、大人になったその人と、こどもだったその人は別人だ。
別人だとみたほうが正確なことが多い。おなじ人物だと思うから、間違えることがある。

ほとんどの細胞は数年できれいに入れ替わる、という話はわりと有名。
そういう意味でいうと、過去に関わりのあった、あの人もその人もどの人も、もう存在しないということになる。

別人になるたび、人との関係も変わっていく。
自分のことで考えてみても、数年前の自分と今の自分じゃ全然ちがう。

まれに、変わらない関係もある。
よくよく考えれば、それってすごいことだと思う。

「こどもってね、ちいさな　ひと。でも、ちいさいのは　すこしのあいだ。」

あっという間に大きくなり、二度と戻れないからこそ、大事なこども時代。

「セミ」ショーン・タン　岸本 佐知子 / 訳　河出書房新社

長い地中生活

明らかにサラリーマンを風刺した物語。
海外のビジネスパーソンじゃなく、日本の「サラリーマン」がぴったり。
※実際のところ、作者のショーン・タンは日本のサラリーマンのことが念頭にあったらしい。

ちなみに、サラリーマンは和製英語だけど、最近は海外でも使われることが多い。長時間働いてる人という、ネガティブなイメージで。

セミが働いた17年間は、セミの地中生活にたとえられている。
地中生活の期間は、セミの種類によってちがうらしいけど、ともかくセミの一生のうち、地中生活は地上生活の何倍も長い。

17年間という長くて暗い暗黒時代。
実際、絵本ではセミのサラリーマン生活は一見、悲惨なものだ。差別やいじめ、悪意ある不当な扱いだらけ。

とはいえ、セミはどこかニンゲンとはちがう次元で物事をみているようでもある。

長い地中生活と、たった一週間ほどの地上生活を送るセミを、みじめと決めつけるのは人間の視点でしかない。
セミが地中生活をどうみているか、人間には想像もできないだろう。

毎ページに出てくる「トゥク　トゥク　トゥク！」というセミのつぶやきは、どこか笑い声にも似ている。

「くるみのなかには」たかお ゆうこ　講談社

なぜ、くるみに？

くるみは何かと使い勝手がいいのか、小さな宝物や裁縫箱をしまうケースにもなるし、小さなおじいさんとおばあさんの家にもなる。

軽くてころころ転がるから、そういうものの使い道として不向きだと思うが、くるみはきわめて絵本向きと言えるようなところがある。

素朴で、ナチュラルな感じで、ほどよく洋風で、「くるみ」という音の響きがよくて、こどもの世界観にも合う。

そんなくるみの中に、意外で素敵なものが入っていれば、使い道として不向きかどうかなんて問題じゃなくなる。

「くるみのなかには　なにがある？」と聞かれて、まさか町がひとつ入ってるとはだれも思わない。

答えのページをめくる前に、音とか状況とか重さとかのヒントがあるのだけど、こどもならもっと突拍子もない回答を出してくるかも。

「しーっ！ひみつのさくせん」クリス・ホートン　木坂 涼 / 訳　BL出版

全員集合

おっちょこちょいの4人組が、鳥を捕まえようとしては失敗。
西洋版ドリフとでも言えそうなベタなコント。
ベタだけど、絵が洗練されていて、青が基調の世界がおしゃれで美しい。

2頭身のキャラが奮闘するさまは、ピクサーのアニメやミニオンズを思い起こさせる。アニメーション化に向いてそうな絵だ

ところで、この4人組がそもそも鳥を狙う理由はとくに書かれてない。
食べるためというより、カブトムシやクワガタムシを捕るのと同じなのだろう。

要するに、遊びなのだ。遊びだから、鳥の反撃が何よりのエンターテイメント。

「キツネと星」コラリー・ビックフォード＝スミス　スミス幸子 / 訳　アノニマ・スタジオ

キツネと星とイバラとコガネ虫と森

布張りで、装幀が美しい絵本なので、本屋で見かけたら手に取らずにはいられないと思う。
おそらくあえて色を少なくし、赤やオレンジで星のあかりを鮮やかに表現している。

クラシックなデザインなのだけど、フォントなどのためか、やはりどこか現代的。

作者のコラリー・ビックフォード＝スミスが、この絵本を作るにあたって影響を受けたのは、ウィリアム・モリスとウィリアム・ブレイクらしい。

言われてみれば、たしかに強い影響を感じる。
この巨匠たちの仕事をうまく吸収して、独自の美しい絵本を作りあげているのがすごい。

デザインもすばらしいけど、詩のようなお話のほうも負けてない。
友だちである「星」を探しまわるキツネが、雨に「星」のことをたずねようとするシーンが好きだ。

「雨つぶは、空で星をみたかもしれません。雨にはどうやってはなしかければいいのかな・・・」
ページをめくると、赤く表現されたキツネのアップ。

最初はデザインばかりに目がいっていたが、このシーンにさしかかった頃には、すっかりお話に引き込まれていた。
ただのデザイン重視のおしゃれ絵本じゃない。

「アリィはおとどけやさん」大久保 雨咲 / 作　吉田 尚令 / 絵　ひさかたチャイルド

ワーカホリックなアリの配達屋さん

アリは働き者で、イモムシはサナギになってチョウになる。その2点をかけあわせてできた、虫たちの青春のお話。

お話の終盤、アリのアリィは生まれてはじめてぼーっとする。たしかに、アリはずっと動き続け、働き続けているイメージだ。目にするアリはだいたい動いている。

実際のところは、アリだってちゃんと休憩してるらしい。冬眠するアリもいる。
もし巨人がいたら、巨人の目には、人間もいつも動き続けているように映ったかもしれない。

仕方なしに、思いがけず、生まれてはじめてぼーっとするアリィ。それはアリィにとって、いいことだった。

人間も、いそがしいときほど、ぼーっとする時間がほしい。ぼーっとするには、それなりにきちんとぼーっとしないといけない。

それこそ、巨人の目から見てもわかるように。

「おひさま わらった」きくち ちき　フレーベル館

いのちの散歩

風も虫も花もチョウもカエルも鳥も、みんな命そのもの。

風と散歩する主人公の女の子は、まるで猫。世界との関わり方が、人間の子供というより、猫に近いと思う。

こういう世界の受け止め方ができたら、世界はきっとキラキラだろう。
もちろん、世界はキラキラするものばかりじゃない。怖いものもじっとりと潜んでいる。

キラキラするものと怖いものを全部ひっくるめて、世界は生命力たっぷり。
みんながつながっている。お日さまの下で。

下の記事で、イラストレーターのデザイン力抜群の絵本を紹介しています。よかったら、どうぞ。

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